何为根付
／What is Netsuke
根付，是日本江户时期，人们拴在和服腰带上，用来悬挂随身物品的卡子。日文做：根付 ねつけ
In the Edo perion, Japanese fasten netsuke to the belt of kimonoto carry personal belongings.
Netsuke
根付／toggle
Sagemono
提物／dangling object
Ojime
绪蒂／fastener
由于和服没有口袋，所以系在腰间的腰带，成了悬挂随身物最好的位置。如其字面意思，“附着”于“末端”，根付是卡在和服与腰带之间的一个固定物，上面有一对绳孔（紐通し，Himotoshi），用来拴绳子，而绳子的另一端则与各种随身物相连，常见的有烟袋，钱夹、笔筒、以及印笼，这些物品统称为提物（提物，Sagemono）。
《荷叶中的骷髅》 十九世纪中期 涩谷派 白翁
《荷叶中的骷髅》 十九世纪中期 涩谷派 白翁
与其他雕刻品不同，在追求美观的前提下，根付需要满足几个做为日用品至关重要的条件：
首先，根付需要有恰到好处的大小：能用单手轻松控制但又不至于滑下腰带。根付通常的尺寸为4-6厘米，但也有10-15厘米，甚至更大的。
其次，为满足频繁日常佩戴的需求，根付需要圆滑结实，既不能有太过突出或是特易受损的部位，其材质也需经久耐用。
最后，根付上必须要有绳孔（紐通し/Himotōshi）以连接另一头的悬挂物；而绳孔的设计也需与根付的造型自然协调的结合，不能破坏根付的整体设计。
根付底下悬挂物有很多种，常见的有烟袋，钱夹，笔筒和墨盒，以及印笼。
（印籠/Inrō，用来存放随身携带的印章或小药丸的多层小盒子。由于其小巧的体型，精美的制作，以及丰富多彩的装饰手法，印笼也是最受藏家喜爱的日本艺术种类之一）。
根付的特点
《竹林七贤图 烟筒》 十九世纪晚期 大阪派 怀玉斋 正次
根付的分类
依照形状和佩戴方法，根付被分为了八个类别：
《核桃与蛙》 十九世纪初期 飞驒派 松田亮长
1. 形雕根付
日：形彫根付 | 英：Katabori Netsuke
最普遍的一类根付，形雕根付也是根付师们发挥空间最大，最被收藏家们喜爱的一类根付。所谓形雕，如其字面意思，就是模仿形体的根付，从人物动物到神仙妖怪，从花草蔬果到日常用品，几乎无所不包。
《西王母》 十九世纪晚期 大阪派 龙光斋 寿玉
2. 馒头根付
日：饅頭根付 | 英：Manjū Netsuke
扁圆或方形的根付，由一块整体或对称的两片组成。馒头根付与形雕根付常见一对不同绳孔，一般绳子由一面穿入，而与根付的连接点则巧妙的隐藏在两面之间或是某个隐蔽处。
3. 镜盖根付
日：鏡蓋根付 | 英：Kagamibuta Netsuke
馒头根付的一种，由一个碗状的底部与一片盖子组成，盖子一般都是金属质地，上面有多种多样的的雕刻或者镶嵌。
《竹林七贤图 烟筒》 十九世纪晚期 大阪派 怀玉斋 正次
《十二生肖》 十九世纪晚期 大阪派 怀玉斋 正次
4. 柳左根付
日：柳左根付 | 英：Ryūsa Netsuke
柳左根付是一种整体镂空的馒头根付，按这一由此款式的创始人，柳左《剑装奇赏》在录根付师柳左而命名（《剑装奇赏》在录根付师）。
5. 差形根付
日：差し根付 | 英：Sashi Netsuke
“差”通假于“钗”，所以差根付形态偏细长，与其他种类根付不同，使用时直接卡在腰带与和服之间，连接所用的绳子更短。
《做鬼脸的大黑天》 十九世纪晚期 无铭
6. 面具根付
日：面根付 | 英：Mask Netsuke
面具根付一般取其题材于日本传统歌舞剧能剧（能/Nō）或狂言（狂言/kyōgen）演员所戴的不同面具。
《乌龟印章》 十九世纪晚期 大阪派 光重
7. 印章根付
印章根付一般制作时期都比较早，模仿的是刚从中国传到日本的印章，所以造型也相对简单；但其中不乏中后期的精美作品，故意模仿早期的印章，造型新颖，别有趣味。
8. 实用根付
顾名思义，是指在作为根付的同时事，还有其他实用价值的根付，如指南针，打火石，烛台等。
根付的题材
根付最有意思的地方，就在于的题材包罗万象，较为常见的有这几大类：
动物题材，尤其受根付师欢迎，从家禽家畜到珍禽异兽，从十二生肖到神话动物，无所不有，比较多的有牛、鸟、狗、蜗牛、老鼠、鱼、猴子、狮子、麒麟、龙等等，不乏留世精品。
植物题材，各式各样的瓜果蔬菜，花草竹木 。
神话传说题材，很多来源于中国的故事，如福禄寿、钟馗、关羽，各类神仙；还有来源于日本传统的能剧故事，如天狗、河童、长手长脚等。
生活题材，体现当时的生活万象，日常用品如茶道、香道用具，篮子，木桶等等。市井人物如农民，渔夫，盲人，杂耍艺人等等，细节非常生动。
人物题材，童子、乐师、武士、皇族，外国人荷兰人。
《蹲坐着的骸骨》 十九世纪中期 无铭
《狌狌》 十九世纪中期 大阪派 无铭
历史与发展
十六世纪开始就有根付的记载，当时还并没有设计造型一说，使用的大多是自然的贝壳，骨头或者竹子，以实用为主。十七世纪初期至中期，即中国的明末清初，受到从中国进口物中包括铜质，玉制的印章，镇纸之类小雕件的影响，根付逐渐发展为艺术品。和最原始的根付相比，这些进口的中国物件实在是精美漂亮，所以很快取代了原来简陋的竹片骨头，被直接拴在腰带上使用。之后，日本人开始照此仿制，结合不同题材，包括流传到日本的各类中国图画册上的故事与形象，很快在根付制作上就有了飞速的发展。
十七世纪中期到十八世纪中期，是根付发展的初期阶段。这一时期的根付并不特别精细入微，很多都带着着较重的中国元素。这时的根付雕刻在日本雕刻艺术中也只是一个分支，大多数都是佛像师与建筑装饰师在空闲时当爱好来制作的。从十八世纪中期开始，民间对根付的需求不断增加，日本出现了大批高水平的专职根付师。根付的工艺与款式逐渐成熟，并愈发复杂精妙，由实用品进而成为了热门且普及的艺术种类之一，被上至统领幕府的将军，下至各行各业的市井小民们喜爱并使用着。
代表根付师及流派：
京都正直、为隆、富春
《抱着鸡的荷兰人》 十八世纪晚期 无铭
十八世纪晚期是日本根付雕刻的黄金年代，根付雕刻已经发展出了不同的制作流派，并都传承着独各自的造型特征与雕刻技法。也是在这个时候，根付第一次被认真当作 独立的艺术种类来对待：在江户天明改元年（1781）于大阪出版的艺术参考书，《装剑奇赏（付录一）》上，第一次介绍了不同的根付师流派与不同根付形象的设计。当时的人们都愿意花重金在最负盛名的根付师那里定制心仪的根付，以示身份、财富以及艺术品味。借用根付在近代西方的推广者Raymond Bushel的话来说，“那时人们购买根付就像现在购买手表一样，不仅是为了象征身份与品味，也是为了在手中把玩时，在用心选择适合不同时节场合中获得的乐趣”。
代表根付师及流派：
亮长、丰昌、友一
《狗》 十九世纪初期 京都派 无铭（冈友）
叱石成羊 十九世纪中期 大阪派 周公斋 安乐
（源自《神仙传·黄初平》）
十九世纪晚期，明治维新，日本艺术卷席了西方，成当时欧美艺术圈中的新贵，法语里甚至出现了专用词：日本风（Le Japonisme）。而根付也是在这个时候第一次被带出了日本国门，并很快被意识到了其做为艺术收藏品不可阻挡的魅力和价值。与此同时，日本许多传统手艺人为了出口而改变作品风格，缩短制作时间。根付师更多开始雕刻为迎合西方审美而设计制作的置物（置物/Okimono）和介于根 付与置物的之间的雕刻品。这个时期的作品往往设计复杂，造型夸张，成了需要隔着距离观赏的摆设物、装饰品。只有少数根付师还在坚持高水平之作，工艺无可挑剔，形象栩栩如生。
代表根付师：
正次、东谷、藻水
《骆驼》 二十世纪晚期 宽水
《海螺》 二十世纪初期 玉翼
从十九世纪晚期到现今称为根付发展的晚期：十八世纪的精彩一去不复返，雕刻根付不再需要静下心来一刀一划，反而注更注重制作的速度与造型的浮夸。所幸，很大一部分西方藏家还是更喜爱早期正统的根付，喜爱它们的圆润的手感，优雅的造型以及厚重的包浆。所以到现在，市面上还是能见到许多优秀的十八十九世纪的作品。
如今，传统的和服被西装取代，根付不再被使用，转为被人喜爱的艺术品，根付因着其独具魅力的艺术和文化价值，不仅成为许多著名收藏家的热爱，各大博物馆中也都有珍藏。七十年代以来，越来越多的现代根付师遵循传统的技法，在创新设计着、制作着，在追求着真正的、美好的根付。
代表根付师及流派：
雅俊、美洲、宽玉
《化物》 二十世纪晚期 斎藤美洲
《达摩立像》二十一世纪 日本 加賀美 光訓
《达摩立像》根付盒 二十一世纪 日本 加賀美 光訓
《猫抓老鼠》 二十一世纪 英国 Guy Shaw